Minimální umění
- Tento článek je o umění a designu. Pro jiná použití, viďte minimální umění (disambiguation).
Minimální umění popíše činnosti v různých formách umění a designu, obzvláště vizuálním umění a hudbě, kde práce je rozebrána k jeho nejvíce základním rysům a jádru self výraz. V jiných polích umění, to bylo použité popsat romány Ernesta Hemingwaye, hry Samuela Becketta, filmy Roberta Bresson, popisy Raymonda Carvera, a vyrovnat automobilní konstrukce Colina Chapmana.
Jako specifické hnutí v umění to je poznáno s rozvoji v poště-druhá světová válka západní umění, nejvíce silně s obrazovými uměními. Termín expandoval zahrnout hnutí v hudbě který představuje opakování a iteraci, například hudba Stevea Reicha, Philip Glass a Terry Riley. (Vidět také posílat-minimální umění). To je zakořeněné v náhradních aspektech Modernism, a je často spojován s Postmodernism a reakce proti Expressionism v jak obrazu tak složení.
Termín “minimalista” může také se odkazovat na něco který je náhrada, se svlékl k jeho základům, nebo poskytovat jediný náčrt struktury, nezávislé osoby zvláštního uměleckého hnutí a “minimálního umění” tendence sesadit na fundamentals. To je někdy aplikováno na skupiny nebo jednotlivce cvičit askezi a redukci fyzických majetků a potřeb k minimu.
Minimální umění ve vizuálním umění
Minimalistický obraz, například, chtít typicky používat omezené množství barev, a mít jednoduchý geometrický vzor. Minimalistická socha na druhé straně je velmi zaostřena na materiálech použitý (vidí Donald Judd a Dan Flavin). Zatímco mnoho věřit minimálnímu umění být hnutí typické pro geometrické reprezentace, to se prodlužuje daleko u tohoto omezení.
Byly tam tři pozoruhodné fáze hnutí minimalisty:
Nejprve destilace forem wherein největší přispěvatelé byli pravděpodobně Rus Constructivists a rumunský sochař Constantin Brâncuşi. Rus Constructivists prohlašovat destilaci byl aby vytvořil univerzální jazyk umění který masy byly chtěl rozumět. To může také podporovali rychlou industrializaci plánovanou pro masivní zemi. Brâncuşi práce byla hodně více hledání čistoty formy a tak dláždila cestu pro abstrakce, které měly přijít, takový jako minimální umění.
Druhý (a nejpozoruhodnější) stadium v hnutí přišlo s umělci včetně Carla Andrea, Anne Truittová, Dan Flavin, Sol LeWitt, Frank Stella, Donald Judd, inzerát Reinhardt a Robert Smithson. To zahájilo v roce 1964 s ukázkou Dana Flavina ' památník pro V Tatlin ' který byl shromáždění neon bleskové trubky. Trubky nebyly upraveny jakýmkoli způsobem podle umělce, pouze dohodl. Shromáždění neznamenalo něco jiný než sám. To prostě existovalo. Tito umělci šedesátých lét byli anti-romantický. Oni velmi výslovně říkal, že jejich umění nebylo self-výraz, v kompletní opozici vůči předchozím dekádovým souhrnným expresionistům. Velmi brzy oni vytvořili minimální styl, jehož rysy obsahovaly: obdelníkové a krychlové formy očištěné celé metafory, rovnost částí, opakování, neutrální povrchy, technické suroviny, všichni kterých vedení k okamžitému vizuálnímu dopadu. Pozdnější minimální sochaři zahrnovali Tonyho Smitha, Larry Bell a John Mccracken.
Inzerát Reinhardt představoval styl v těchto termínech: ' více látky v tom, zaměstnanější umělecké dílo, hůře to je. Více je méně. Méně je více. Oko je hrozba bystrému zraku. Kladení nahý sám je oplzlý. Umění začne dobýváním zbaveným přírody. '
Tento styl byl těžce kritizován. To bylo voláno marný, mechanický, mandarín, elitářský, kruhový, pedantský a autoritářský. Někteří kritici si mysleli, že oni se zabývali úplným podvodem.
Také pozoruhodný být pošta-minimalisti, včetně Evy Hesseové, Hannah Wilkeová, Martin Puryear, Tyrone Mirchell, Melvin Edwards a Joel Shapiro. Podstata pošty-minimální umění je často zřetelné odkazy na objekty bez přímé reprezentace. Toto se stalo převládajícím směrem v moderní soše.
Hudební minimální umění
V klasické hudbě posledních 35 roků, termín minimální umění je někdy aplikován na hudbu který zobrazuje některé nebo všechny následujících rysů: opakování (často krátkých hudebních frází, s minimálními variacemi přes dlouhá časová období) nebo stasis (často ve formě drones a dlouhé tóny); důraz na harmonii souhlásky; pravidelný puls. Minimalistická hudba je někdy velmi podobná, nyní, k elektronické hudbě a složení.
To by mělo být poznamenal, že minimalistické hnutí v hudbě rodí jen příležitostný vztah k pohybu stejného jména ve vizuálním umění. Toto spojení je pravděpodobně jeden důvod proč mnoho minimalisty odpor skladatelů termín. Philip Glass, jehož skupina zpočátku hrála u uměleckých galerií kde jeho minimalističtí vizuální umělečtí přátelé se ukázali, údajně říkal minimálního umění,”To slovo by mělo být zrušeno!#rquote
Minimalistický design
Termín minimální umění je také používán popsat trend v designu a architektuře wherein předmět je zredukovaný na jeho nutné elementy. Minimalistický design byl velmi ovlivňován japonským tradičním designem a architekturou.
Architekt Ludwig Mies dodávka der Rohe přijal heslo”Méně je více#rquote popisovat jeho estetické taktiky zploštění a zdůrazňovat rám stavby, vylučovat vnitřní zdi a přijímat otevřený plán a snižování struktura k silný, průhledná, elegantní kůže. Návrhář Buckminster Fuller přijal podobné pořekadlo, “dělat více s méně”, ale jeho znepokojení byla více orientovaná na technologii a inženýrství než estetika.
Současní architekti, kteří pracuje v této tradici zahrnují Johna Pawson, Eduardo Souto de Moura, Tadao Ando, a Peter Zumthor.
Náboženské minimální umění
Minimální umění je také jméno jednoduché náboženské kostry založené na principu, že komplexnější soubor vír více pravděpodobně to má odrážet chybné předpoklady různý a často neznámé osoby, které mají přispěly k tomu (ale toto neznamená, že další náboženství je nutně špatné).
V jeho jádru je úcta za božstvo ke komu jeden může se modlit. Toto je jediné bytí pro, jako středověký filozof William Occam říkal, proč násobit entity (nebo předpoklady) zbytečně?
To vyhýbá se dávat atributy (jeden údy nebo předpokládal kvality) k božstvu protože to věří tomu více my přisuzujeme, zda představivostí nebo závěr, více pravděpodobně my máme udělat chyby. A jak my opravdu nepotřebujeme, aby portrét ctil boha, tajemství je přednostní k misconception.
Jak pro vysvětlovat vesmír, minimální umění zvažuje, že toto není důvod pro náboženství (který je o našem vztahu s Bohem a etickém živobytí) tak my bychom měli nechaná věda a filozofie slouží, zatímco nejlépe oni mohou pro ty kdo být zainteresovaný.
Podobně, pro radu o jídle, zdraví, osobní problémy etc, profesionální experti spíše než náboženští poradcové nebo dogmata jsou doporučeni, jestliže dostupný. A, pozoruhodně, minimální umění říká nic o posmrtném životě, dokonce jestliže je tam jeden. To zvažuje, že my bychom měli prostě žít cestu my bychom měli, daný co my jsme. (A jestliže my jsme byli vytvořeni, to argumentuje, odkázaný ctěný Creator opravdu je nešťastný kvůli tomu?)
Minimální umění není spojováno s autoritou nebo osobností. Jeho slova zní řekl, aby mluvil za sebe. Ani to chce vyhnat existující náboženství ale poněkud to chce doplnit je.
Literární minimální umění
Literární minimální umění je charakterizováno ekonomikou se slovy a zájmem o popis povrchu. Minimalističtí autoři se vyhýbají příslovcím a upřednostňují dovolit kontextu význam příkazu. Čtenáři jsou čekal, že vezme aktivní roli ve vytvoření příběhu, “vybrat si strany” založený na šikmých radách a narážce, spíše než reagovat na směry od autora. Charaktery v minimalistických příběhách a románech inklinují být unexceptional; oni jsou průměrní lidi, kteří prodávají kaluži zásoby nebo trénují druhé řadové atletické týmy, ne slavní detektivové nebo báječně bohatý. Obecně, povídky jsou “plátek života” příběhy.
Některá čtyřicátá léta-éra detektivka spisovatelů takový jako James M. Cain a Jim Thompson adoptoval se svlékl-dole, věcný prózový styl k podstatnému účinku; někteří classifiy tento styl prózy jako minimální umění.
Další prvek literárního minimálního umění vyvstával v odezvě na meta-trend beletrie šedesátých lét a časná sedmdesátá léta (John Barth, Coover, a William H. Gass). Tito spisovatelé byli také náhrada s prózou a drželi psychologickou vzdálenost z jejich obsahu.
Autoři minimalisty zahrnují pokračování: Raymond Carver, zahodit Palahniuk, Bret Easton Ellis, Amy Hempelová, Bobbie Ann Masonová, Tobias Wolff, poctít Paley, Sandra Cisnerosová, Mary Robisonová, a Frederick Barthelme.
Irský autor Samuel Beckett je také známý pro jeho minimalistic hry a prózu.
Minimální umění ve filozofii
Minimální umění ve filozofii nebo filozofiích minimalistic signalizuje filozofie se tvořila kolem jediný nemnoho prvků života jak protichůdný k plné škále. Osídlit praktické minimalistic filozofie často se uchýlit ke strávení života s holým minimem čeho je vyžadován přežít (toto může znamenat studovat interně “redukovaný-technologie” prostředí).
Kulty často prohlašují, že cvičí minimalistic filozofie, kde vůdcové nabádají jejich následovníky k věcem bezstarostnosti s hodnotou v jejich životech, včetně věcí jak základní jako oděvy a právo udržovat osobní hygienu.
Většina současných filozofií mohlo také být zvažováno minimalistic v tom oni uchýlí se k poskytovat jediný omezený soubor oceněných elementů jak protichůdný ke všemu osoba potřebuje žít jejich život, například filozofie vycentrovala kolem jediných peněz.